25.6., 26.6. | 20 Uhr

Die bei­den Schau­spie­le­rin­nen Anna Möbus und Fran­zis­ka Schmitz sind nicht mit­ein­an­der ver­wandt, haben aber in den Bio­gra­phien ihrer jewei­li­gen Fami­lie geforscht. Die sehr per­sön­li­chen Gesprä­che mit ihren Müt­tern und deren Schwes­tern ist die Basis des Stü­ckes.

Es gleicht einem Tanz, deren Cho­reo­gra­phie sich über die fami­liä­ren Struk­tu­ren erschließt, wie Regis­seu­rin Andrea Blei­kamp das Stück vom schmitz + möbus kol­lek­tiv insze­niert. Behut­sam und mit fei­nem Gespür für die Fra­gi­li­tät der inti­men Trau­er­fäl­le wer­den die trau­ma­ti­schen bio­gra­fi­schen Erfah­run­gen in eine star­ke, fik­ti­ve Geschich­te umge­wan­delt.“ (Nor­bert Raf­fel­sie­fen, Kritik-gestalten)

Schauspiel/Konzept: Anna Möbus und Fran­zis­ka Schmitz,
Regie/Konzept: Andrea Blei­kamp, Cho­reo­gra­fie: Sophie Kil­ler,
Dra­ma­tur­gie: Rosi Ulrich, Video: Video­kiosk, Musik: Julia Klom­fass,
Regie­as­sis­tenz: Regi­na Bensch.

Gast­spiel geför­dert durch eine Wie­der­auf­nah­me­för­de­rung des Fonds Dar­stel­len­de Küns­te

Tickets 10 und 15 Euro

25.6., 26.6. | 20 Uhr

Die bei­den Schau­spie­le­rin­nen Anna Möbus und Fran­zis­ka Schmitz sind nicht mit­ein­an­der ver­wandt, haben aber in den Bio­gra­phien ihrer jewei­li­gen Fami­lie geforscht. Die sehr per­sön­li­chen Gesprä­che mit ihren Müt­tern und deren Schwes­tern ist die Basis des Stü­ckes.

Es gleicht einem Tanz, deren Cho­reo­gra­phie sich über die fami­liä­ren Struk­tu­ren erschließt, wie Regis­seu­rin Andrea Blei­kamp das Stück vom schmitz + möbus kol­lek­tiv insze­niert. Behut­sam und mit fei­nem Gespür für die Fra­gi­li­tät der inti­men Trau­er­fäl­le wer­den die trau­ma­ti­schen bio­gra­fi­schen Erfah­run­gen in eine star­ke, fik­ti­ve Geschich­te umge­wan­delt.“ (Nor­bert Raf­fel­sie­fen, Kritik-gestalten)

Schauspiel/Konzept: Anna Möbus und Fran­zis­ka Schmitz,
Regie/Konzept: Andrea Blei­kamp, Cho­reo­gra­fie: Sophie Kil­ler,
Dra­ma­tur­gie: Rosi Ulrich, Video: Video­kiosk, Musik: Julia Klom­fass,
Regie­as­sis­tenz: Regi­na Bensch.

Gast­spiel geför­dert durch eine Wie­der­auf­nah­me­för­de­rung des Fonds Dar­stel­len­de Küns­te

Tickets 10 und 15 Euro

24.6. | 21 Uhr
„Ero­tik ist eine kom­pli­zier­te Sache und geht in den meis­ten Fäl­le schief, das macht sie zu einer guten Komö­die.“ (berühm­te Per­son) In die­sem Sin­ne zei­gen wir uns in einer knis­tern­den Late-Night-Show von unse­rer ver­füh­re­rischs­ten Sei­te in einer impro­vi­sier­ten Ero­tik­ko­mö­die. Seid dabei, wenn in rund 90 Minu­ten nach den Ideen des Publi­kums ein kom­plet­tes Stück ent­steht, das so nie geprobt wur­de und so nie wie­der zu sehen sein wird. Die Impro­vi­sio­nä­re sind die wit­zigs­te, ori­gi­nells­te, ein­zig­ar­tigs­te und beschei­dens­te Impro­vi­sa­ti­ons­thea­ter­grup­pe der Welt. Hier wird Thea­ter rich­tig demo­kra­tisch, denn das Publi­kum kann ent­schei­den, was beim nächs­ten Auf­tritt gespielt wer­den soll!

Ein­tritt: 15,- € / 10,- €

22.6.22 / 20 Uhr
Auch an die­sem Abend wird die Büh­ne der Brot­fa­brik zu einem hei­ßen Jazz­club. Das Quin­tett Praskin/Bartel/Gühlcke/Köhler/Leipnitz gibt es schon seit Jahr­zehn­ten. Alle fünf Musi­ker sind nach wie vor in ver­schie­de­nen Funk­tio­nen an der Ent­wick­lung des Jazz betei­ligt und wirk­li­che Grö­ßen der hie­si­gen Jazz­sze­ne, die auch auf inter­na­tio­na­len Büh­nen immer wie­der bein­dru­cken. Nun spie­len die­se musi­ka­li­schen Genies end­lich wie­der zusam­men und wer­den das Publi­kum mit den Klas­si­kern des Ame­ri­can Song­book, das sie in unnach­ahm­li­cher Wei­se inter­pre­tie­ren, in Schwin­gun­gen ver­set­zen.
All­an Pras­kin – sax | Wolf­gang Köhler- pia­no | Lars Gühlcke- bass | Ulli Bar­tel – vio­lin | Jan Leipnitz- drums
Ein­tritt: 15,- / 12,- €

 21.6.22 | 18 & 20:30 Uhr | Pre­mie­re
Prä­sen­ta­ti­on der Amateur-Theatergruppe „Thea­tral“
Molie­re sieht über­haupt nicht ein, war­um er sei­ne Ruhe im Gra­be nicht fin­den soll, nur weil sei­ne Thea­ter­stü­cke immer und immer wie­der neu gespielt und insze­niert wer­den. Des­halb beschließt er sei­ne Figu­ren zu begra­ben – für immer! Aber Molie­re rech­net nicht mit dem – ihm frem­den – Dienst­mäd­chen! Durch sie begreift er, dass wir jetzt und wahr­schein­lich auch in Zukunft – sei­ne Thea­ter­stü­cke brau­chen – immer!
Regie: Bea­tri­ce Ellin­ger, eine Pro­duk­ti­on von: das-erlebnis-theater
Ein­tritt: 8,- / 6,- €

 21.6.22 | 18 & 20:30 Uhr | Pre­mie­re
Prä­sen­ta­ti­on der Amateur-Theatergruppe „Thea­tral“
Molie­re sieht über­haupt nicht ein, war­um er sei­ne Ruhe im Gra­be nicht fin­den soll, nur weil sei­ne Thea­ter­stü­cke immer und immer wie­der neu gespielt und insze­niert wer­den. Des­halb beschließt er sei­ne Figu­ren zu begra­ben – für immer! Aber Molie­re rech­net nicht mit dem – ihm frem­den – Dienst­mäd­chen! Durch sie begreift er, dass wir jetzt und wahr­schein­lich auch in Zukunft – sei­ne Thea­ter­stü­cke brau­chen – immer!
Regie: Bea­tri­ce Ellin­ger, eine Pro­duk­ti­on von: das-erlebnis-theater
Ein­tritt: 8,- / 6,- €

18.6. | 20 Uhr | fällt lei­der aus

Da ist die Struk­tur im struk­tur­ar­men Raum. Das Dorf ist für man­che Hei­mat, eigent­lich für die meis­ten. Also für die, die noch da sind und für die, die immer­hin kom­men um die Eltern zu besu­chen. Wenn Platz im Gefrier­schrank ist, wird geschlach­tet. Wenn gesun­gen wird, dann nicht, weil es schön klingt, son­dern weil es sich rich­tig anfühlt. Das Kind vom Pfar­rer kann nicht Roll­schuh lau­fen und wird es auch nie­mals ler­nen. Aber das ist kein Pro­blem, denn der Bus kommt ja um 7:24 Uhr.Mehr als 30 Jah­re nach dem Ende der DDR blickt „NOR.“ auf den Stand der Din­ge in einem Thü­rin­gi­schen Dorf.

Idee und Rea­li­sie­rung: Jose­phi­ne Hock
Dra­ma­tur­gie: Cla­ra Frit­sche
Unter­stüt­zung Büh­nen­elek­tri­zi­tät: Ingo Mewes

Mit freund­li­cher Unter­stüt­zung durch den Deut­schen Büh­nen­ver­ein, Lan­des­ver­band Ber­lin

Tickets 10 und 15 Euro

17.6. | 20 Uhr

Da ist die Struk­tur im struk­tur­ar­men Raum. Das Dorf ist für man­che Hei­mat, eigent­lich für die meis­ten. Also für die, die noch da sind und für die, die immer­hin kom­men um die Eltern zu besu­chen. Wenn Platz im Gefrier­schrank ist, wird geschlach­tet. Wenn gesun­gen wird, dann nicht, weil es schön klingt, son­dern weil es sich rich­tig anfühlt. Das Kind vom Pfar­rer kann nicht Roll­schuh lau­fen und wird es auch nie­mals ler­nen. Aber das ist kein Pro­blem, denn der Bus kommt ja um 7:24 Uhr.Mehr als 30 Jah­re nach dem Ende der DDR blickt „NOR.“ auf den Stand der Din­ge in einem Thü­rin­gi­schen Dorf.

Idee und Rea­li­sie­rung: Jose­phi­ne Hock
Dra­ma­tur­gie: Cla­ra Frit­sche
Unter­stüt­zung Büh­nen­elek­tri­zi­tät: Ingo Mewes

Mit freund­li­cher Unter­stüt­zung durch den Deut­schen Büh­nen­ver­ein, Lan­des­ver­band Ber­lin

Tickets 10 und 15 Euro

16.6.22 | 20 Uhr

Gast­ge­ber Tobi­as Ebert lädt erneut Musiker*innen und Per­fo­mance Artists ein zur offe­nen Büh­ne. Ein Abend vol­ler Über­ra­schun­gen erwar­tet Dich.

Du willst auf­tre­ten?

Mel­de dich gern bei:

@tobias_ebert_musik (insta­gram),

@Tobias Ebert Musik (face­book)

oder per Mail: offenes.brot@web.de und sei 15 Minu­ten vor Show­be­ginn da.

Die Büh­ne öff­net um 20 Uhr. Ein Kla­vier, Gitar­ren­amp, DI-Boxen und Mikros sind vor­han­den.

Je nach Nach­fra­ge des Abends spielst Du 2 bis 3 Songs/max. 15 Minu­ten.

offenes.brot ist das Lager­feu­er an dem wir uns wär­men kön­nen.

Bringt eure Instru­men­te, Freun­din­nen und Freun­de und lasst uns einen rau­schen­den Abend erle­ben.

Ein­tritt: 5,- € / 3,- €

14.6.22 | 10 Uhr
Kita-Vorstellung – aus der Rei­he „Mein Jah­res­zei­ten­quar­tett“ für alle von 2 bis 5 Jah­ren
Mau­se­kind Jakob kommt in sei­nem küh­len Schat­ten­plätz­chen nicht zur Ruhe, denn die rei­fen Früch­te wol­len geern­tet wer­den. Die schme­cken soo süß, aber schon passt nicht mehr die kleins­te Erd­bee­re in sei­nen Bauch. Was tun? Er hat eine Idee und kommt dabei mäch­tig ins Schwit­zen. Da hilft nur eine süße Erfri­schung!
Ein­tritt: 8,- € / erm. 6,- € / Kitas: 3,50 € zzgl. JKS-Schein
Bei Buchungs­wunsch für KiTa-Gruppen bit­te Mail an: nf@brotfabrik-berlin.de

10.6., 11.6. | 20 Uhr

Dis­zi­plin, Gehor­sam, Funk­tio­na­li­tät – gibt es die­sen unbe­wuss­ten „Pan­zer“ in der deut­schen Kul­tur noch immer? Hat sich das Mili­tä­ri­sche in unser Den­ken und Ver­hal­ten, unser Füh­len, selbst in unse­re Kör­per ein­ge­schrie­ben?
In die­sem Stück ver­bin­den sich Video­in­ter­views zu Fami­li­en­ge­schich­ten, Tex­te zur NS-Pädagogik und DDR-Erziehung, neu­es­te Erkennt­nis­se zu Epi­ge­ne­tik und trans­ge­ne­ra­ti­vem Trau­ma mit per­sön­li­chen Kör­per­bil­dern und Bewe­gungs­se­quen­zen. Tanz­thea­ter trifft auf doku­men­ta­ri­sches Erzäh­len. Jör­dis Wölk ver­sucht in ihrem auto­bio­gra­fisch inspi­rier­ten Solo den Spu­ren des Mili­tä­ri­schen in uns eine Spra­che zu geben und mit Mit­teln des Flows, des Kon­tak­tes, des Expe­ri­men­tes und letzt­end­lich des Humors einen Aus­weg aus der Ver­er­bungs­schlei­fe zu fin­den.
Die Physical-Performerin Jör­dis Wölk ver­bin­det eige­ne bio­gra­fi­sche Aspek­te mit doku­men­ta­ri­schen Quel­len und Video­in­ter­views, um dem psycho-physischen Erbe von deut­scher Militär- und Kriegs­ge­schich­te auf die Spur zu kom­men. Was als Samm­lung loser Puz­zle­tei­le beginnt, ergibt am Ende ein Bild, das Aus­kunft über tief prä­gen­de Mus­ter gibt.

Gen­re: Tanztheater/ doku­men­ta­ri­sches Thea­ter­Län­ge: 1:15 h
geför­dert von der Senats­ver­wal­tung für Kul­tur und Euro­pa
unter­stützt von : Sene­ca Inten­siv, Thea­ter­haus Ber­lin Mit­te

Tickets 10 und 15 Euro

10.6., 11.6. | 20 Uhr

Dis­zi­plin, Gehor­sam, Funk­tio­na­li­tät – gibt es die­sen unbe­wuss­ten „Pan­zer“ in der deut­schen Kul­tur noch immer? Hat sich das Mili­tä­ri­sche in unser Den­ken und Ver­hal­ten, unser Füh­len, selbst in unse­re Kör­per ein­ge­schrie­ben?
In die­sem Stück ver­bin­den sich Video­in­ter­views zu Fami­li­en­ge­schich­ten, Tex­te zur NS-Pädagogik und DDR-Erziehung, neu­es­te Erkennt­nis­se zu Epi­ge­ne­tik und trans­ge­ne­ra­ti­vem Trau­ma mit per­sön­li­chen Kör­per­bil­dern und Bewe­gungs­se­quen­zen. Tanz­thea­ter trifft auf doku­men­ta­ri­sches Erzäh­len. Jör­dis Wölk ver­sucht in ihrem auto­bio­gra­fisch inspi­rier­ten Solo den Spu­ren des Mili­tä­ri­schen in uns eine Spra­che zu geben und mit Mit­teln des Flows, des Kon­tak­tes, des Expe­ri­men­tes und letzt­end­lich des Humors einen Aus­weg aus der Ver­er­bungs­schlei­fe zu fin­den.
Die Physical-Performerin Jör­dis Wölk ver­bin­det eige­ne bio­gra­fi­sche Aspek­te mit doku­men­ta­ri­schen Quel­len und Video­in­ter­views, um dem psycho-physischen Erbe von deut­scher Militär- und Kriegs­ge­schich­te auf die Spur zu kom­men. Was als Samm­lung loser Puz­zle­tei­le beginnt, ergibt am Ende ein Bild, das Aus­kunft über tief prä­gen­de Mus­ter gibt.

Gen­re: Tanztheater/ doku­men­ta­ri­sches Thea­ter­Län­ge: 1:15 h
geför­dert von der Senats­ver­wal­tung für Kul­tur und Euro­pa
unter­stützt von : Sene­ca Inten­siv, Thea­ter­haus Ber­lin Mit­te

Tickets 10 und 15 Euro